My Desert Island Discs

	artist	CHUCK BROWN & THE SOUL SEARCHERS
	title	ANY OTHER WAY TO GO?
	label	RHYTHM ATTACK (1987)

「ゴッドファーザー・オブ・GO-GO」チャック・ブラウンのライブ盤。
　ハネたリズムの気持ちよさを教えてくれただけでなく、ジャズもソウルもファンクも根は同じなのだと悟らせてくれた、忘れられない１枚。
　GO-GOがどういう音楽か知らない人は、Good to GO-GO のページを見てください。

	artist	AMBITIOUS LOVERS
	title	GREED
	label	Virgin America (1988)

　最近はブラジル音楽の敏腕プロデューサーとしても有名になってきたアート・リンゼイが、盟友ピーター・シェラーとともに88年に制作した傑作。まさにニューヨークというエレクトリック・ファンクの上で、アートのノイズ・ギターとブラジルのパーカッションが炸裂するという最高のアルバムです。
　ニューヨークのアンダーグラウンド・シーンとブラジル音楽への扉を開いてくれた１枚。これを聴いていなければ、ジョン・ゾーンもカエターノ・ヴェローゾも知ることはなかったのかも？

	artist	PRINCE AND THE REVOLUTION
	title	AROUND THE WORLD IN A DAY
	label	Paisley Park (1985)

　最近はパッとしない元プリンスですが、80年代後半のプリンスは本当にすごかったのですよ。まさにクリエイティビティの塊でした。最高傑作は「SIGN OF THE TIMES」だと思いますが、個人的に一番好きなのはこのアルバムです。あのバカ売れした「Purple Rain」の後に、こんなサイケなレコードをリリースするあたりが天才たる証明でしょう。
　殿下の「1999」から「LOVESEXY」までのアルバムは全て必聴です。

	artist	小沢健二
	title	LIFE
	label	東芝EMI (1994)

　フリッパーズ・ギターで「分かりあえやしないってことだけを分かりあうのさ」という詩を書いたあの小沢が、「ラブリー」を歌うということはすごいことですよね。このアルバムで描かれる美しい光景の数々が紛れもない真実であることは、我々同年代の人間に大きな勇気を与えてくれるのです。
　音楽を越えた力を持つ素晴らしい作品。

	artist	角松敏生
	title	ALL is VANITY
	label	BMG ビクター (1991)

　角松敏生、入魂の作品。日米を代表するミュージシャン達のすばらしい演奏が聴けます。
　でも、世間の山下達郎や吉田美奈子への高い評価に比べて、角松ってあまり評価されてないですよね。80年代前半にいち早くヒップホップを取り入れ、89年には「はっぴいえんど」や「小坂忠」のカバー・ライブを行うなど、その資質はいわゆる渋谷系ミュージシャンと共通するものがあるのですよ。私は角松を「10年早かった渋谷系」と呼んでます。