まず「バレエの情景」ですが、舞台にいるダンサーたち皆が違った動きをするのですが、かといって、滅茶苦茶になるという印象にならないところは、アシュトンの振り付けのうまさなのでしょう。

細やかで丁寧な、ロイヤルバレエから客演の吉田都さんの踊りが見事でした。ストラヴィンスキィの速く、跳躍の多い音楽の中に、派手な見せ場が少ないのですが、一瞬見せる完璧なバランス、行き届いた腕の表現力に驚かせられました。

マイヤーベアー作曲の「レ・パティヌール」。スケートに興ずる人たちの情景を描写していて、英国では冬のスケート・シーズンになるとときどき上演されるそうですが、日本ではあまり上演はされません。ストラヴィンスキーに比べるとずっと親しみやすいマイヤーベアーのメロディーを、ロイヤルバレエの故コンスタント・ランバートが巧みにバレエ用にアレンジして、美しい音楽にし、アシュトンの振付が、爽やかな笑いを誘う楽しいバレエに仕上げています。ダンサー達も楽しげに踊っていて、肩肘張らずにリラックスして楽しく見れました。

ところで、「レ・パティヌール」は、1937年にサドラーズ･ウェルズ劇場で初演されましたが、この時、その後まもなく世界的なバレリーナとして認められるようになった17歳のマーゴ･フォンティーンが、ホワイトガールを踊りました。パドドゥの相手役はロバート･ヘルプマン、主役級のブルーボーイは、ハロルド･ターナーだったということです。

最後の「パキータ」は、マリウス･プティパの振付。元イングリッシュ･ナショナルバレエからの客演のパトリック･アルマンは、ジャンプもあまり高くなく、やや重そうで、必ずしも本領発揮ではなかったと思いますが、島添亮子さんと、よく息が合っていました。島添さん、細い方で、まだ若いことのあって、吉田都さんに比べると、華やかさや貫禄には欠けるものの、指先まで神経の行き届いた正確で美しい踊りに、爽やかな輝きが印象的でした。ただ、彼女、上半身は優雅で比類ない美しさでしたが、下半身がやや弱いのでしょうか、終盤のグランフェッテはかなり荷が重そう。ふらつきを堪えて懸命に回る姿はとても辛そうでした。途中軸足が大きくずれて、あわや！！と、ハラハラしたところがありましたが、必死に立て直し、最後まで踊りぬいたのは立派、感激しました。歯を食いしばって、難しい技に挑むけなげな姿に、思わず「頑張って！！」と声をかけたくなりました。