ハゲタカ(上) (講談社文庫)	ハゲタカ2(上) (講談社文庫)
個人的に、小説の表紙デザインは あまりかんばしくない、と思う。

　急ごしらえのプロジェクトルームに漂う埃っぽい空気とか、 サンデートイズがどういう性格の玩具メーカーなのかをほうふつとさせる「製品」の数々とか。 高校生だったあの娘が今やテレビキャスターという変遷を、違和感なく感じるメイクとか。 トリックはそこらじゅうに仕掛けられている。それも、一貫した世界観があってこそだ。
　この世界観こそが、真山仁原作 「ハゲタカ」「バイアウト(「ハゲタカ�U」に改題された)」 から引き継がれた、もしかしたら唯一の要素かもしれない。いまやよく知られたことではあるが、 ドラマ「ハゲタカ」は登場人物も登場企業もストーリーも原作とかなり違う。 それでも、ドラマが先にしろ原作が先にしろ、両作品に触れた人が「違うっ」と叫ぶことは あまりないのではないか。少なくともわたしはあまり違和感が無かった。大げさに言えば、 世界観の一致があるからこそ、ドラマ「ハゲタカ」は原作「ハゲタカ」を名乗れる。

　放送を終わった後も、わたしは度々「ハゲタカ」の世界に引き戻された。「ハゲタカ」は メディアミックスの成功例としても大きな存在ではないだろうか。予告編の作り方からして 半端ではなく、相当に力の入った番組であることが伝わってきた。 ホームページではリアルタイムで用語集などの情報が提供され、 視聴者からのメールが掲載され、ドラマ上のテレビ記者のデスクまで再現されている。 ＤＶＤが発売され、サウンドトラックも急遽発売が決まり、 一方で、ある意味内容を異にする原作が、ドラマだけでは満たされない好奇心を埋めてくれる。 で、ちゃんと着メロも用意されて、いまだにわたしの目覚まし音に設定されている。

ハゲタカ サントラ

　それはそうと、サウンドトラック(作曲：佐藤直紀) を聞いてみると、おそらく作曲作業は 原作をもとにされたのだろうという感じがする。というのも、一曲一曲のタイトルや、 結果としてドラマでは使われなかった曲の曲調から、原作とドラマではストーリー云々以上に 違う性格があることに気づかされたからだ。採用されなかった曲には都会的な疾走感のあるものが多い。 原作も経済小説でありながら、実は野性味と疾走感に満ちている。 ドラマでは疾走感はそぎ落とされ、その替わりに回顧シーンが多く人間味を強調している。
　毎回ドラマ冒頭で流れる「ハゲタカのテーマ」に関して言えば、映像が入り効果音が入って 非常に臨場感のあるオープニングになっていた。 曲だけを聴くと、都会の喧騒感を電子音の打ち込みで表現しつつも、原作で半ば神格化されている 猛禽類の雄大な視野のようなものが想起される。テレビを通して聞いたそれとは、印象が全く違う。 (実は着メロだけ聞いた段階で、譜面を起こしてピアノ譜を作ってみよう、という気になったのだが、 もとの曲の雄大さを聴いて諦めてしまった。)原曲の勇壮さは副旋律にかぶせられたホルン (多分ホルンだと思う)のたまものだろうか。今も繰り返し繰り返しテーマだけ聞いているのだが、 複雑な構造の曲ではない。それだけに音色の象徴性を感じる。商業音楽のひとつの手法だろうか。

　結局のところ、ドラマ「ハゲタカ」は視聴者だけではなく世界の専門家も引き付けたらしく、 数々の賞を受賞した。イタリア賞受賞を記念して、この１２月２２日から２４日にアンコール放送が決まっている。 一見どころか何回でも見る価値のある作品だと思う。それから、願わくばホームページが 今のままで残ってくれることを。ＤＶＤだけの特典は「大木流経営論｣をはじめ幾つかあるのだが、 ＨＰならではの情報も実は多い。(大木昇三郎は架空の経営者であるからして本当に経営論が 展開されている訳ではない、念のため。)

　蛇足ではあるが、エンディングテーマにはエミリー・ブロンテの詩が使われている。 ホームページで引用されている和訳には(専門家ではないからはっきりと言いかねるが)、 なにか「？」という、妙な感じがすることを付け加えておく。