バッハは、４曲とも、ちゃんと弾こうと思うと相当難しい曲だと思うのです が、フーガの部分なども、各声部の動きを大事にされていたと思います。出すべ き音、出さんでもいい音、その区別をはっきりつけていて、そのために、出すべ き音が、４・５番の指で弾くような場合には、１・２番などに変えて打鍵する、 というような場面を、２、３、見せていただきました。（バッハだけじゃないの ですが。）Ｎｏ．８のプレリュードの終わるところで、２番の指（だったと思 う）で、最後の音を大事そうに弾いてはるところなど、何か、可愛らしさみたい なものを感じてしまいました（って、失礼で、すみません）。

　その次がハイドンで、そして、メンデルスゾーン。ここでがらりとピアノの音 が変わったような気がします。で、個人的には、やっぱりロマン派の曲を弾いて はる方がいいなぁ、と思いながら聴いてました。だって、すごく歌わせ上手なん だもん。

　後半は、ラフマニノフのプレリュードの美しさもあるのですが、やはり、リス トの「スペイン狂詩曲」のド迫力でしょう。体全体を使って、力いっぱい、弾い てはりました。そのスケールの大きな演奏に、酔いしれました。

　「見て」いて思うのは、無駄な動きがない、ということですね。若い人の演奏 などを見ていると、よく、腕、ひじをぐるん、と動かしてはるような人を見かけ るのですが、これって、無駄な動きですよね。中村さんは、そういうものが全く なくて、演奏する神経を、指先に集中してはる、というのが、見ての感想です。 無駄がないから、ｆの部分は力強く、太い音で、ｐの部分は繊細に、細かい音 で、はっきりと区別して弾き分けていられましたね。当り前のことなのかもしれ ませんが、大事なことだと思うのです。さすがだと思いました。(^^)

　なお、終演後、カレーパーティーを開きはったかどうかは不明です…(^^;;)