吉松の曲は、消えゆく生命であるトキへの追悼の曲。いかにも彼らしい、美しい曲 ですね。Ｖｎが出す音は、トキの鳴き声だったのでしょうか。その声を聴いてると、 何か、切ない気持ちになってきます。この曲の演奏の形態というのも、作曲家自身か ら指示されているようで、センターにピアノ、そこから上下へそれぞれ１ｓｔと ２ｎｄが羽根のように並び、ピアノの向こう側に尾のようにＣｂが並び、その間に ＶａとＶｃが固まる、という形になっていました。そ、ピアノを頭に見立てて、鳥の 形に並んでいるのです。そんなとこからも、作曲家の、トキに対する愛情というのを 感じることができるのでした。けど、後のトークの時に、井上さんが、ピアノが頭 で、お客さんは、ちょうど鳥を頭の方から見ているわけだから、ひょっとしたら「ハ ゲタカ」に見えたかもしれない（ピアノは井上さんが指揮をしながら弾いてはって た）、などと言って、オチがついてしまったのですが…(^^;)

　そして、何と言っても、ラウタヴァーラ！であります。今回の演奏は実は日本では ２回目の演奏になるとか。関西初演でもありますな。私もＣＤで聴いたことはあった のですが、その何とも言えない奥の深い音楽に魅せられてしまっていて、どうして も、生で聴きたい、と思っていたのでした。この曲は協奏曲ということになっていま すが、ソリストは、ラウタヴァーラ自身が採集・録音された、野性の鳥たちの鳴き声 なのです。そのテープを操作しながら、演奏を進めていくということになるのです。 だから、そのオーディオ操作をする人というのも、重大な責任を負うことになるので すが、今回の演奏での池田さんの操作は、完璧だったのではないでしょうか。第１楽 章は静かな大地とその上空で飛び交う鳥たちのさえずり、といった感じ。第２楽章は 鳥たちの声にもの想う人の心の風景といった感じ。鳥たちの声も、音楽と完全に一体 となっていて、何の不自然さも感じさせないですね。むしろ、そうやって一体になっ ていることが自然であり、人間と自然とは共存すべきものあるとでもいうような、作 曲家の主張が見えてきそうな気もします。第３楽章はまさに、そういう楽章で、自然 に対する賛歌ですな。渡り鳥たちが飛び立つのと一緒に、音楽もじわじわっとクレッ シェンドしていって、次第に視界が開けていく、世界が広がっていく、地平線の彼方 から陽の光がさぁーっと差してくる、といった光景が目の前に浮かんでくるような気 がしました。まるで、昔懐かしの「ガンダムII・哀戦士編」のラストのシーン、ホワ イト・ベースがジャブローから宇宙へと発進していく時、渡り鳥たちも一緒に飛び 立って行って、南米大陸の大自然が眼下に広がっている、という光景のような。（っ て、もっと他の例えはないのか、おい。＞自分　^^;）　でも、ほんと、この辺りを聴 いている時は、背筋がぞくっときましたもん。どんどんと高みへと上っていく様は、 同じフィンランドの作曲家、トイヴォ・クーラの無伴奏合唱曲「日の出に」にも通じ るようなものがあるのかも、と、改めて素晴しい曲だと思いました。そして、そうい う感動を与えてくれたのですから、演奏の出来の方もよかったのだと思います。地元 のテレビ等で放送されることがあるのでしたら、是非、見ておくべき（聴いておくべ き）演奏だと思います。

　…ということで、私にとりましては、メインはあくまでもラウタヴァーラですの で、一応メインである、ドヴォルザークは、あまり気合い入れて聴いてませんでした …(^^;)　でも、なかなか切れ味のいい、演奏だったと思います。

　でも、普段滅多に聴けないような曲を、生で聴くことができたというのは、ほん と、嬉しいことですね。もう、それだけで満腹、といった感じで、満足のいく演奏会 でした。