以前、インドに傾倒したアルバムを紹介させていただきましたが、
ここでは思いっきり邦楽をやっちゃってるトニースコットさんです(笑)。
そのなりきり具合が凄い。
ライナーの中の写真では裃(かみしも)をつけた神妙な面持ちの
トニースコットさんの姿を見れます。
形としては山本邦山の尺八との双頭コンボなのですが(笑)、
クラリネットですっかり幽玄の美学を表現しちゃってるのです。
やはり表現力では邦山の尺八の深みには数歩及ばずと云った感じですけど、
外国人が西洋楽器で立ち向かった事を差し引いて考えると
見事としか云い様がありません。

かなりゲテモノなアルバムですね(笑)。
日本の曲を演奏してるジャズメンは沢山いますけど、
ここまで徹底して、更には日本人ですら知らない曲までも
演奏してるアルバムって他に知りません。
この人たちは一体どうやってこれらの曲を知り得たのか
大変興味のあるところです。

桜と云えばやはり「SAKURA / 山下洋輔 (VERVE)」が
素晴らしい作品ですけれども、これは山下洋輔と云う
日本人が演奏したアルバムですから、
あたりまえと云えばあたりまえですよね。

しかし、この TRIO ACOUSTIC ってユニットによる日本の音楽集、
思ったほど面白い演奏には仕上がっておりません。
テーマは確かに民謡だったり童謡だったりするのですけれど、
アドリブパートは全然関係ないコード進行に基づいているのです。
窮屈そうにテーマを奏した後、解き放たれたようにモーダルな演奏に突入(笑)。
それやったらこんな企画やらんでもええんとちゃうの？？

日本企画で作られたヘレンメリルのフォークソング集。
いきなりドナドナです(号泣)。
誰もが小学生の頃、縦笛で吹いたあの悲しい歌、ドナドナ。
小牛が悲しそうな目をして売られていってしまうあんまりな曲、ドナドナ(涙)。
ヘレンメリルのハスキーヴォイスでこれを唄われるのですから
たまったものではありません。おーん、おーん。
すみません、取り乱しました(笑)。

その他も日本人好みのフォークソングがこれでもかとならんでおります。
ヘレンメリルが日本語で唄う"中国地方の子守唄"、"五木の子守唄"は、
是非とも聴いていただきたい名唱です。

特に素晴らしいのは、"MOTHERLESS CHILD"での
山本邦山の尺八との絡みです。
山本邦山のプレイは、完全にブルーススケールを意識したフレーズ。
５度の音を４分の１から半音下げたブルーノートを多用し、
巻き舌によるダーティーなトーンを頻繁に聴かせます。
同じ曲を「MUSIC MAKERS / HELEN MERRILL (OWL)」で唄ってますが、
こちらはソプラノサックスのスティーヴレイシーとのコラボレーションです。
聴き比べて見るのも面白いと思います。こちらも名演。

レニートリスターノのピアノを満足行くまで堪能できるアルバムって
ホントに少ないです。
「THE NEW TRISTANO / (ATLANTIC)」と「鬼才トリスターノ /(ATLANTIC)」くらい。
でもそれらを聴いた時の凄みを忘れられなくて、発掘盤を見つける度に
手を伸ばしてしまいます。ｆ（＾＾；）
しかしそれらは、録音状態が無茶苦茶悪かったり、
別テイクだらけだったりして、「やっぱりかぁ。」って感じなんです(笑)。
「THE COMPLETE LENNIE TRISTANO / (KEYNOTE)」なんか、
９曲しかやってないのに別テイクだらけで１９トラックもあります。
その内"INTERLUDE(=NIGHT IN TUNISIA)"なんか６回やってて、
演奏を途中で止めてるテイクまで入ってます。
コンプリートなのはわかるけどね‥‥(笑)。
しかもトリスターノが全然冴えてない。

それでもって今回取り上げたこの作品。
録音も良質だし、トリスターノの演奏も押し殺したような凄みを感じさせます。
1964〜1965年と云えば、トリスターノが一線から退いた後の吹き込みです。
既製の曲のコードを借りてアドリブに終止するスタイルも健在で、
一曲目がわからなかったんですけど、その他は下記の通りです。
"PALO ALTO SCENE"＝"STELLA BY STAR LIGHT"
"IT'S PERSONAL"＝"OUT OF NOWHERE"、
"NOTE TO NOTE"＝"ALL THE THINGS YOU ARE"
"THERE WILL ALWAY BE YOU"＝"THERE WILL NEVER BE ANOTHER YOU"

しかし、しかし、しかし！
このアルバムの「変」たる所以は、ドラムにあります。
恐らく名前から推測するに、ドラムのキャロルトリスターノは、トリスターノの子供。
貴重なトリスターノの未発表音源がベースとのデュオだったのをいい事に、
自分のドラムをリミックスしたのですよ。
んでもって、このドラムの出来が悪いのなんのって‥‥。
素晴らしい演奏を全てをぶち壊しにしてくれています。
ドラムマシーンの様にシンバルレガートを抑揚なくチンチキやるわ、
おかずと云えばスネアをテトテトとワンパターンに繰り返すだけ。
おいおい！おまえはドラム初心者かよ〜！！
満足できるベース、ドラムがいない事を嘆きながら、
自分の音楽を狂気的に突き詰めていったトリスターノが、
このアルバムを聴いたらきっと怒りに打ち震える事でしょう！
親の心子知らず。きっと草場の陰で泣いてます。

それにしてもこのレーベル名も凄いですね。「JAZZ RECORDS」って。
‥‥そのままやん。

＜追記＞
その後の調べで(笑)、このアルバムのオーヴァーダビングについては、
生前のトリスターノの希望であった事がわかりました。
よって「親の心子知らず度★★★」に変更させていただきまして、
替わりに、「トリスターノも親馬鹿だったのね度★★★★★」
と云う事にさせていただきます(笑)。

フレッドカズがアトランティックに残した特異なアルバムです。
全編中近東で染められたオリジナル作品。
とは云えこの人、生まれも育ちも東洋ではありませんし、
シカゴ生まれの純粋なジャズピアニストな訳です。
ですから、行った事もない中近東への憧れを散りばめたって感じでしょうか。
アドリブパートでは、ほっとくとバップフレーズに流れてしまいそうになるのを
中近東スケールを弾く事でなんとか踏みとどまっています(笑)。
ゲテモノっぽい感じもしますが、なかなかにグルーヴ感のある良い演奏ぞろい。
中でも"MUEZZIN"の演奏は、結婚行進曲を引用したテーマも面白く
アドリブパートの中近東ぶりも濃ゆい感じに仕上がっていてなかなかのもの。
あと、この人の特異なところは、同音の連打がやたら多いって事です。
ピアノで一つの鍵盤の連打をこんなにやる人を他に知りません。
暇さえあれば演ってる感じです(笑)。

これは、訳の分からないアルバムです。
シタールやタブラと云ったインドの楽器を使用していながらも、
そんなにインドの音楽に傾倒している風でもありません。
まともなインド音楽は"ARC 294°"ぐらいで、逆にこれなんかは、
ジャズとの融合でも何でもないと思います(笑)。
全体の雰囲気としては、シタールやタブラの鳴り響く中、
ダサ目の８ビートジャズが繰り広げられている感じです(爆)。
でも一曲目の"JOURNEY TO THE EAST"は、妙にカッコイイです。
英語のヴォーカル入りなのですが、ナントこれが歌ではなくラップ。
1970年代前後にラップを編み出していたとはオソルベシ。しかもインド風(笑)。
メンバーにトニースコットではなくてトムスコットがいたのでびっくり。
まあドンエリスオーケストラからの流れだとは思いますが。
あ。ドラムにビルグッドウィンも。あんたこんなとこで何やってんの(笑)。

この二枚がカップリングされて EAST WEST JAPAN からCD発売されました。
ジャケットのお姉ちゃんに魅せられて思わず買ってしまったんですが(笑)、
意外と楽しめる内容だったので紹介させていただきます。
この演奏のコンセプトは、ジョーハリオットのジャズユニットと
ジョンメイヤーのインドユニットが同時に演奏すると云ったものです。
まるでオーネットとドルフィーの実験的作品
「FREE JAZZ / ORNETTE COLEMAN (ATLANTIC)」を
彷彿とさせますが、ややこれとはコンセプトが異なる様です。
対等のユニットが同質の音楽を同時演奏して
衝突に近い形でインスパイアしあうと云うよりも、
異質なユニットを効果的に絡ませあうと云った感じです。
だからジョーハリオットのジャズユニットは、
無理にインド風のフレーズを模したりしません。
このアイデアによってプレイヤーが伸びやかに演奏しながらも
インドテイストを獲得する事ができました。
よく見てみるとナント私の好きなケニーホイーラーの名前が！
色んな事やってたんですね、あなたも(笑)。